2
Пояснительная записка.
Программа «Основы актерского мастерства» третьего года является
комплексной общеразвивающей образовательной программой базового
уровня художественной направленности, необходимый для освоения основ
театрального искусства.
Театр, как вид искусства, остается наиболее востребованной и
привлекательной сферой детского творчества благодаря своей игровой
природе и синтезу разных искусств. Программа дает возможность приобщить
детей и подростков к искусству театра, пробудить интерес к театральному
творчеству и познакомить с основами актерского мастерства,
научить
любить и понимать театральное искусство в различных его проявлениях.
Цель программы:
Формирование эстетически развитой личности,
владеющей основами театрального искусства, приобретение навыков и
умений работы над ролью в отрывках из драматургических произведений.
Задачи:
• обучение навыкам актерского мастерства;
• воспитание психофизической выносливости и работоспособности;
• обучение
творческому
использованию
полученных
умений
и
практических навыков;
• устранение мышечного напряжения и психофизических зажимов;
• воспитание
самодисциплины,
коммуникативности
и
культуры
общения;
• формирование личности, творчески относящейся к любому делу.
Данная программа представляет собой краткий курс основ актерского
мастерства с включением элементов тренингов по сценической речи и
сценическому движению.
следующий принцип
сложному,
В основу содержания программы положен
распределения учебного материала: от простого к
от отдельного упражнения – к тренингу, от тренинга - к
спектаклю.
Содержание программы отражено в учебном плане.
3
№
раздел
Название разделов и тем
Всего Теория
а
Введение
1
Форма
Количество часов
20
10
196
60
Практика
10
аттестации/контро
ля
Тестирование
Тема 1.1.
Актер и роли. Драматургия.
Понятие жанра и стиля. Драма,
комедия, трагедия.
Работа над ролью в
2
Показ
136
отрывке
Тема 2.1.
Разбор
материала.
34
15
19
34
10
26
46
10
36
54
15
39
24
10
14
драматургического
Сквозное
действие.
Контрдействие. Конфликт.
Тема 2.2.
Актерские
план,
задачи.
подтекст.
Второй
Внутренний
монолог.
3
Тема 2.3.
Замысел
отрывка,
роли.
Этюды по событиям отрывка.
4
Тема 2.4.
Работа над ролью в отрывке
из драматургического произведения.
Репетиции.
5
Тема 2.5.
Комплексный
актерский
тренинг.
4
6
Полугодовой
и
показы:
сценический
отрывков
из
итоговый
4
4
показ
драматургических
произведений различных жанров и
стилей.
ИТОГО:
216
Рекомендуемый возраст детей, занимающихся в театральной студии - 14-18
лет.
Содержание учебного плана.
Введение.
Тема 1.1. Актер и роли. Драматургия. Понятия жанра и стиля. Драма,
комедия, трагедия.
Играя (исполняя) роль в спектакле, актер создает сценический образ,
раскрывая духовный мир своего героя. Действуя от лица персонажа, актер
«присваивает» его характер, мысли, поступки и переживания на время
спектакля.
Актерское исполнительское искусство, как и искусство театра, имеет
многовековую историю. На протяжении длительного времени актерское
искусство претерпело значительные изменения. Если в Древней Греции
актеры непременно лицедействовали в масках и на котурнах, то сегодняшних
героев порой не отличишь от обычных людей из сегодняшней жизни.
Значительным, переломным моментом для актерского искусства и для
всего театра стало учение великого русского режиссера, основателя
Московского художественного общедоступного театра К.С.Станиславского.
Именно на его теорию опираются и многие современные актерские школы.
Литературные произведения, созданные для представления на сцене,
называются пьесами. По характеру сюжета пьесы делятся на трагедии,
комедии и драмы.
5
Раздел 2. Работа над ролью в отрывке
Тема 2.1. Разбор драматургического материала. Сквозное действие.
Контрдействие. Конфликт. Сверхзадача.
«Сначала идет чтение пьесы, разбор ее с литературной и
художественной стороны, выяснение общего характера пьесы и ее
настроения. Затем мы переходим к отдельным лицам, к отдельным
образам, постепенно изучаем их, разбираемся в их чувствах и характерах;
постепенное углубление в это изучение и есть работа над созданием
образа». (Е.Б.Вахтангов)
Выбирая
отрывок
из
драматургического
произведения
или
инсценировку литературного произведения, прежде всего, необходимо
познакомить детей с произведением в целом.
Анализируя драматургический (литературный) материал, следует
задать учащимся следующие вопросы:
Каких героев следует считать главными, каких - второстепенными?
К чему стремятся главные герои? Каковы их поступки?
Какие препятствия возникают на пути героев к достижению цели?
Кто из героев вызывает сочувствие, сострадание, симпатию, а кто –
антипатию, неприязнь, и почему?
С кем из персонажей себя ассоциируют и соотносят учащиеся и чью
жизнь хотели бы прожить?
Какое главное событие произведения, влияющее на ход всей пьесы?
О чем это произведение, и какова его главная мысль?
На этом этапе можно начать знакомство учащихся с учением
К.С.Станиславского о сверхзадаче как главной цели существования
исполнителя в обстоятельствах пьесы, роли и сквозном действии как
ступеням к выполнению сверхзадачи артиста-роли. При разборе отрывка
вместе с учащимися также при помощи наводящих вопросов нужно
определить главное событие отрывка, основной конфликт, сквозное
действие, контрдействие.
6
В качестве домашней и самостоятельной работы учащимся дается
задание изучить литературу об авторе произведения, о времени и месте
действия, найти и проанализировать иллюстративный материал. В этот
период важно привить учащимся навыки грамотной работы над текстом и
стремление к самостоятельному изучению и осмыслению драматургических
и литературных произведений.
Тема 2.2. Актерские задачи. Второй план. Подтекст. Внутренний
монолог.
Действуя в предлагаемых обстоятельствах, актер выполняет задачи,
поставленные перед ним режиссером. Актерские задачи определяются на
стадии разбора (анализа) пьесы в так называемый «застольный» период. Во
время сценических репетиций эти задачи уточняются.
В процессе работы над ролью, выстраивая линию поведения персонажа
и логику его поступков, обращаем внимание учащихся на то, что у поступков
бывают скрытые мотивы, и часто человек говорит не то, что думает. И
помимо мыслей вслух, существуют мысли, которые мы обдумываем, не
высказывая.
«Если кто-нибудь спрашивает у вас, который час, он этот вопрос
может задать при различных обстоятельствах с различными интонациями.
Тот, который спрашивает, может быть не хочет…знать, который час, но
он хочет, например, дать вам понять, что вы слишком засиделись и что
уже поздно или, например, вы ждете доктора, и каждая минута…дорога…
Необходимо искать подтекст каждой фразы». (Е.Б.Вахтангов)
Анализируя текст пьесы, определяя сквозное действие, подводим
учащихся к тому, что у текста бывает подтекст, а у роли – второй план и
внутренний монолог.
Тема 2.3. Замысел отрывка. Этюды по событиям отрывка.
«Режиссер – это, прежде всего, точка зрения». (К.Чапек)
Выбрав отрывок из пьесы или сцену из литературного произведения,
построенную на диалогах, где есть начало, развитие, ключевое событие и
7
некая условная завершенность, приступаем к работе над этой сценой или
отрывком. Для начала следует решить, что отрывок – это целая история или
спектакль в миниатюре. Как и спектакль, отрывок (сцена) требует
режиссерского замысла и решения. На этом этапе учащимся надо дать
почувствовать себя не только актерами, но и режиссерами своего отрывка
(сцены), проявить фантазию, интеллект и найти свою «точку зрения».
Формируя режиссерский замысел, следует ответить на ряд вопросов:
Где
происходит
действие
отрывка
(сцены)?
(В
какой-то
конкретной стране, городе, в доме, в квартире, в лесу, в школе, в кафе и
т.д.)
Когда это происходит? (В каком веке, году, времени года, месяце).
Что происходит в отрывке (сцене)?
Кто действует в отрывке (сцене)?
К чему стремятся действующие лица? Чего они добиваются?
Какие препятствия стоят на пути героя (героев) к цели?
О чем этот отрывок (сцена)?
Какое главное событие отрывка (сцены)?
Есть ли еще события, и какие?
На «подступах» к освоению роли делаем этюды по событиям отрывка
на тему: «Что бы я делал в подобной ситуации», ведем поиск оценок и
органичности поведения.
Тема 2.4. Работа над ролью в отрывке из драматургического
произведения. Репетиции.
Работа над ролью в отрывке начинается уже на стадии разбора. На
этапе работы над этюдами по событиям отрывка «фиксируются» интересные
«оценки» и другие находки. Когда материал «размят», определены сквозное
действие, конфликт, актерские задачи, есть образное и пространственное
решение сцены, переходим к репетициям.
8
Репетиция (от лат. repetite – повторение) – основная форма работы по
созданию спектакля. В процессе репетиций постепенно появляются зримые
очертания сцены, ее нерв и темпо-ритм.
Тема 2.5. Комплексный актерский тренинг.
Комплексный актерский тренинг должен быть неотъемлемой частью
практически
каждого
занятия
по
программе
«Основы
актерского
мастрерства». Комплексный актерский тренинг включает в себя:
элементы дыхательной гимнастики;
элементы артикуляционной гимнастики;
упражнения на преодоление мышечного зажима;
упражнения на координацию в пространстве;
элементы пластического тренинга;
элементы речевого тренинга;
театральные игры;
упражнения на сценическое внимание, память, воображение и
взаимодействие с партнером.
Преподаватель
составляет
различные
комбинации
из
наиболее
эффективных упражнений по освоению актерской техники из пройденного
материала и включает тренинги в начало каждого урока. Длительность
тренингов - 10-15 минут.
2.6. Полугодовой и итоговый показы.
На полугодовой и заключительный показы выносятся отрывки из
драматургических произведений различных жанров и стилей.
Данный раздел содержит перечень знаний, умений и навыков,
приобретенных в результате освоения программы «Основы актерского
мастерства»:
знание основной театральной терминологии;
знание приемов освобождения от мышечных зажимов и релаксации в
целом;
9
знание основных выразительных средств театрального искусства;
умение выполнить и провести тренинги по освоению основных
элементов
бессловесного
действия,
дыхательной
и
артикуляционной
гимнастики;
умение работать над ролью и текстом роли под руководством
преподавателя;
умение координироваться в пространстве;
умение зафиксировать и выполнить рисунок роли;
навык самоанализа;
навык публичных выступлений.
10
Раздел № 2 «Комплекс организационно-педагогических условий»
Календарно-тематический план.
№
п/п
Месяц
Числ Время Форма
о
занятия
1
Сентябрь
17
15:30
Теория
Колво
часов
2
2
Сентябрь
18
15:00
Теория
2
3
Сентябрь
21
15:30
Теория
2
4
Сентябрь
24
15:30
2
5
Сентябрь
25
15:00
6
Сентябрь
28
15:30
Практи
ка
Практи
ка
Теория
7
Октябрь
1
15:30
Теория
2
8
Октябрь
2
15:00
Теория
2
9
Октябрь
5
15:30
Теория
6
10
Октябрь
8
15:30
Теория
2
Вводное
занятие
Актеры и их
роли
Актеры и их
роли
Актеры и их
роли
Актеры и их
роли
Понятие
драматургии
Понятие
жанра
Понятие
стиля
Понятие
комедия/кон
цертная
дятельность
Трагедия
11
Октябрь
9
15:00
Теория
2
Драма
12
Октябрь
12
15:30
Практи
ка
2
13
Октябрь
15
15:30
2
14
Октябрь
16
15:00
2
Разбор пьесы
15
Октябрь
19
15:30
2
Разбор пьесы
16
Октябрь
22
15:30
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Выбор
произведени
я
Разбор пьесы
2
17
Октябрь
23
15:00
Практи
ка
2
Определение
сквозного
действия
Определение
контр
2
2
11
Тема занятия
Место
проведен
ия
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
Форма
контро
ля
Тестир
ование
Тестир
ование
18
Октябрь
26
15:30
19
Октябрь
29
15:30
20
Октябрь
30
15:00
21
Ноябрь
2
15:30
22
Ноябрь
5
15:30
23
Ноябрь
6
15:00
24
Ноябрь
9
15:30
25
Ноябрь
12
15:30
26
Ноябрь
13
15:00
27
Ноябрь
16
15:30
28
Ноябрь
19
15:30
29
Ноябрь
20
15:00
30
Ноябрь
23
15:30
31
Ноябрь
26
32
Ноябрь
33
Ноябрь
2
действия
Разбор
конфликта
Читка пьесы
2
Читка пьесы
2
Читка пьесы
2
Читка пьесы
2
Читка пьесы
2
Читка пьесы
2
Читка пьесы
2
Читка пьесы
2
Читка пьесы
2
Читка пьесы
2
Актерская
задача
Действия в
предлагаемы
х
обстоятельст
вах
Действия в
предлагаемы
х
обстоятельст
вах
Действия в
предлагаемы
х
обстоятельст
вах
Действия в
предлагаемы
х
обстоятельст
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
2
15:30
Практи
ка
2
27
15:00
Практи
ка
2
30
15:30
Практи
ка
2
2
12
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
Показ
34
Декабрь
3
15:30
Практи
ка
2
35
Декабрь
4
15:00
Теория
2
36
Декабрь
7
15:30
Теория
2
37
Декабрь
10
15:30
Теория
2
38
Декабрь
11
15:00
Теория
2
39
Декабрь
14
15:30
Теория
2
40
Декабрь
17
15:30
Теория
2
41
Декабрь
18
15:00
Теория
2
42
Декабрь
21
15:30
Теория
2
43
Декабрь
24
15:30
2
44
Декабрь
25
15:00
45
Декабрь
28
15:30
46
Декабрь
29
15:30
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Теория
47
Январь
11
15:00
Теория
2
48
Январь
14
15:30
2
49
Январь
15
15:30
50
Январь
18
15:00
Практи
ка
Практи
ка
Практи
2
2
6
2
2
13
вах
Действия в
предлагаемы
х
обстоятельст
вах
Понятие
второй план
Особенности
второго
плана
Второй план
героя
Второй план
героя
Второй план
героя
Подтекст
пьесы
Подтекст
пьесы
Понятие
Внутренний
монолог
Внутренний
монолог
Внутренний
монолог
Внутренний
монолог
Определение
замысла
пьесы/
Концертная
деятельность
Ребенок –
актер,
ребенок –
режиссер
Этюд по
отрывку
Этюд по
отрывку
Этюд по
20
кабинет
Показ
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
Тестир
ование
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
Сцена
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
Показ
Показ
Показ
51
Январь
21
15:30
52
Январь
22
15:30
53
Январь
25
15:00
54
Январь
28
15:30
55
Январь
29
15:30
56
Февраль
1
15:00
57
Февраль
4
15:30
58
Февраль
5
15:30
59
Февраль
8
15:00
60
Февраль
11
15:30
61
Февраль
12
15:30
62
Февраль
15
15:00
63
Февраль
18
15:30
64
Февраль
19
15:30
65
Февраль
22,23
15:00
66
Февраль
26
15:30
67
Март
1
15:30
68
Март
4
15:00
69
Март
5
70
Март
8/11
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
2
2
2
2
2
2
2
2
2
2
2
2
2
2
6
2
15:30
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Теория
15:30
Теория
6
2
2
2
14
отрывку
Этюд по
отрывку
Этюд по
отрывку
Этюд по
отрывку
Этюд по
отрывку
Этюд по
отрывку
Этюд по
отрывку
Этюд по
отрывку
Этюд по
отрывку
Этюд по
отрывку
Этюд по
отрывку
Этюд по
отрывку
Этюд по
отрывку
Этюд по
отрывку
Этюд по
отрывку
Этюд по
отрывку/Кон
цертная
деятельность
Этюд по
отрывку
Этюд по
отрывку
Этюд по
отрывку
Работа над
ролью
Работа над
ролью/конце
ртная
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
Показ
Показ
Показ
Показ
Показ
Показ
Показ
Показ
Показ
Показ
Показ
Показ
Показ
Показ
Показ
20
кабинет
20
кабинет
20
кабинет
Сцена
Показ
Сцена
Показ
Показ
Показ
Показ
2
деятельность
Работа над
ролью
Работа над
ролью
Работа над
ролью
Работа над
ролью
Работа над
ролью
Репетиция
2
Репетиция
Сцена
Показ
2
Репетиция
Сцена
Показ
2
Репетиция
Сцена
Показ
2
Репетиция
Сцена
Показ
2
Репетиция
Сцена
Показ
2
Репетиция
Сцена
Показ
2
Репетиция
Сцена
Показ
2
Репетиция
Сцена
Показ
2
Репетиция
Сцена
Показ
2
Репетиция
Сцена
Показ
2
Репетиция
Сцена
Показ
2
Репетиция
Сцена
Показ
2
Репетиция
Сцена
Показ
2
Репетиция
Сцена
Показ
2
Репетиция
Сцена
Показ
2
Репетиция
Сцена
Показ
71
Март
12
15:00
Теория
2
72
Март
15
15:30
2
73
Март
18
15:30
74
Март
19
15:00
75
Март
22
15:30
76
Март
25
15:30
77
Март
26
15:00
78
Март
29
15:30
79
Апрель
1
15:30
80
Апрель
2
15:00
81
Апрель
5
15:30
82
Апрель
8
15:30
83
Апрель
9
15:00
84
Апрель
12
15:30
85
Апрель
15
15:30
86
Апрель
16
15:00
87
Апрель
19
15:30
88
Апрель
22
15:30
89
Апрель
23
15:00
90
Апрель
26
15:30
91
Апрель
29
15:30
92
Апрель
30
15:00
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
2
2
2
15
Сцена
Показ
Сцена
Показ
Сцена
Показ
Сцена
Показ
Сцена
Показ
Сцена
Показ
ка
Практи
ка
Практи
ка
Практи
ка
93
Май
6
15:30
94
Май
7
15:30
95
Май
9/10
15:00
96
Май
13
15:30
Практи
ка
2
97
Май
14
15:30
Практи
ка
2
98
Май
17
15:00
Практи
ка
2
Все часов:
2
Репетиция
Сцена
Показ
2
Репетиция
Сцена
Показ
6
Репетиция/
концертная
деятельность
Показ
произведени
я
Показ
произведени
я
Показ
произведени
я
Сцена
Показ
Высту
пление
Высту
пление
Высту
пление
216
Условия реализации программы.
-
материально-техническое обеспечение:
просторное репетиционное помещение, стол,
стулья, сцена со звуковым и световым оборудованием, фортепиано,
компьютер со звуковыми колонками, аудиосистема или
музыкальный центр, материальная база для создания костюмов,
реквизита, декораций,
-
информационное обеспечение:
Видео записи спектаклей, аудио записи, доступ в интернет
Форма и методы контроля:
Аттестация: цели, виды, форма, содержание
Контроль
знаний,
умений,
навыков
учащихся
обеспечивает
оперативное управление учебным процессом и выполняет обучающую,
16
проверочную, воспитательную и корректирующую функции. Программа
предусматривает текущий контроль, промежуточную аттестацию, а также
итоговую аттестацию. Промежуточный контроль успеваемости учащихся
проводится в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный
предмет в виде сценического показа по окончании каждого полугодия
учебного года. Преподаватель имеет возможность по своему усмотрению
проводить промежуточные просмотры по разделам программы (текущий
контроль).
Итоговая аттестация проводится в форме сценического показа на
зрителя учебного спектакля, подготовленного в последнем полугодии
третьего класса.
Предметом оценивания на итоговой аттестации являются:
умения:
- видеть, слышать, понимать партнера по сцене;
- координироваться в пространстве;
- выступать перед публикой;
- соблюдать правила техники безопасности на сцене.
Критерии оценки
По результатам текущей, промежуточной и итоговой аттестации
выставляются оценки: «отлично», «хорошо», «удовлетворительно».
• 5 (отлично) - ставится, если учащийся демонстрирует устойчивый
интерес
к
предмету,
преподавателя
с
трудолюбие,
желанием,
в
выполняет
полном
объеме
творческие
и
с
задания
необходимой
последовательностью действий, проявляет творческую инициативу;
• 4 (хорошо) – ставится при интересе к предмету в целом, некоторых
неточностях
и
погрешностях
в
выполнении
творческих
заданий
преподавателя и при стремлении эти недостатки устранить;
• 3 (удовлетворительно) - ставится, если работа выполняется
исключительно под неуклонным руководством преподавателя, творческая
17
инициатива учащегося практически отсутствует, учащийся невнимателен,
неряшлив, интерес к предмету выражен слабо.
18
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ И СРЕДСТВ ОБУЧЕНИЯ
1. 1.Выготский Л.С. «Воображение и творчество в детском возрасте». М.,
1991
2. Голубовский Б.Г. «Наблюдения. Этюд. Образ». Учебное пособие, М.,
Российская национальная библиотека, 2004
3. Горчаков Н. «Режиссерские уроки К.С.Станиславского» (Беседы и
записи репетиций). М., Искусство, 1952
4. Гончаров А.А. «Режиссерские тетради». М., ВТО, 1980
5. Петрова Л.А. «Техника сценической речи». ВЦХТ 2010: №2
6. «Основы актерского мастерства по методике Я.Корогодского». ВЦХТ
2008: №1 «Режиссерский театр. Разговоры под занавес века». МХТ,
2004
7. Ремез О.Я. Режиссерский замысел и мизансцена: учеб. пособие по
курсу "Режиссура и мастерство актера" для студ. высш. театр. учеб.
заведений / О. Я. Ремез; Гос. ин-т театр. искусства им. А. В.
Луначарского. - М.: ГИТИС, 1981
8. Станиславский К.С.«Моя жизнь в искусстве». М., «Искусство»,1972
9. Станиславский К.С. «Актерский тренинг. Работа актера над ролью».
М., АСТ, 2009
10. «Театр, где играют дети», Учебно-методическое пособие под
редакцией Никитиной А.Б. М., Владос, 2001
11.Товстоногов Г. «Зеркало сцены». Л., Искусство, 1980
12. Чехов М.А. «Об искусстве актера». М., «Искусство», 1999
13.Эфрос А. «Репетиция – любовь моя». М., «Парнас», 1993
Нормативно-правовые основания
Федеральный закон от 29.12.2012 № 273-ФЗ «Об образовании в
Российской Федерации»;
Концепция
развития
дополнительного
образования
детей
(утверждена распоряжением Правительства Российской Федерации от
04.09.2014 № 1726-р);
19
Письмо Минобрнауки России от 11.12.2006 № 06-1844 «О
примерных требованиях к программам дополнительного образования
детей»;
20
